CULTURA


Boyukagha Mirzazade - Artista que aportó un estilo europeo a la pintura nacional

Bakú, 10 de febrero, AZERTAC

El profesor Boyukagha Mirzazade (1921-2007) fue un destacado pintor azerbaiyano, artista del pueblo de la RSS de Azerbaiyán, galardonado con el Premio Estatal de Azerbaiyán y becario del presidente de la República de Azerbaiyán.

Esta persona marcó toda una época en las bellas artes azerbaiyanas, y su nombre encabeza la lista de los representantes más destacados de la escuela nacional de pintura. Sus obras le han dado fama no sólo en Azerbaiyán, sino también más allá de sus fronteras.

Mirzazade nació el 21 de febrero de 1921 en Bakú, en la calle “Sovetskaya”, en el seno de una gran familia pobre y fue el mayor de nueve hijos. Desde su infancia, a Boyukagha le llamaban "el futuro sostén de la familia", porque su padre había perdido parcialmente la vista a causa de un accidente laboral, pero seguía trabajando: barriendo la calle.

Aunque era un hombre sencillo y analfabeto, era inteligente y sutil y era respetado por todos, por su honestidad e integridad. Su padre siempre apoyó a su primogénito, a pesar de que el chico no iba bien en la escuela: tenía que ganarse el pan.

Desde la infancia el niño se sintió atraído por el dibujo. Sus amigos de Sovetskaya, que ya habían estudiado en una escuela de arte, le convencieron para que dejara la escuela y se matriculara en ella. Beyukagu se sintió tan atraído por el dibujo que decidió engañar a sus padres y se presentó al examen de ingreso. A los profesores, entre los que se encontraba el propio Azim Azimzade, les gustaron tanto sus dibujos que el chico fue aceptado.

Sin embargo, los padres se alegraron de que su hijo estudiara ahora dibujo. En primer lugar, se trataba de una profesión importante y honorable que le ayudaría a venir al mundo, y pocas personas del disfuncional distrito soviético pudieron venir al mundo. En segundo lugar, los niños de familias pobres recibían pinturas gratuitas, caballetes y cupones que podían utilizar para comprar ropa decente.

Boyukagha Mirzazade estudiaba con mucho gusto, todas las mañanas corría a la escuela técnica como si estuviera de vacaciones y se quedaba allí hasta la noche. Beyukaga era uno de los mejores en las asignaturas especiales, pero tenía dificultades en la educación general, sin embargo se graduó con honores y decidió continuar sus estudios en Moscú.

Antes del viaje, Boyukagha Mirzazade recibió su primer encargo y una cuota impensable para los jóvenes artistas: 300 rublos. Sin embargo, tuvo que gastarlo en el funeral de su madre...

Boyukagha llegó a Moscú con un maletín de madera y pocos conocimientos de la lengua rusa. Sin embargo, era ingenuo y testarudo. Al llegar a la Academia de Artes para su primer examen de pintura y tras haber pintado algo en un saco de harina estirado en una camilla, temía el examen de lengua rusa.

Pensando que nunca conseguiría el examen de ingreso, se disponía a marcharse cuando la secretaria lo alcanzó.

Por cierto, Boyukagha Mirzazade fue la única que recibió esa nota del severo y exigente maestro en el examen de ingreso.

Los estudios de Boyukagha eran excelentes. En verano, lleno de impresiones y entusiasmo, volvió a casa para pasar las vacaciones. Quince días después estalló la guerra y el instituto no le sirvió de nada. No se llevaron al muchacho al frente, dijeron que los artistas eran necesarios en el frente interno. Boyukagha Mirzazade comenzó a dibujar carteles y pancartas de propaganda, decoró los interiores de los clubes y las casas de los oficiales, pintó retratos de soldados distinguidos en la batalla.

Junto con Mikayil Abdullayev y Aliagha Mammadov, Boyukagha Mirzazade decidió reconstruir radicalmente todo el sistema de formación. Los jóvenes profesores basaban la formación de la visión pintoresca de los alumnos en el principio del color y la forma tridimensional.

Más tarde, Boyukagha Mirzazade fue director de un departamento de la Universidad Estatal de Cultura y Arte de Azerbaiyán y profesor de la Academia de Arte de Azerbaiyán, dirigiendo un taller de arte. Se dedicó a la enseñanza hasta el final de su vida, y educó a artistas que ganaron gran fama en Azerbaiyán y más allá de sus fronteras.

Boyukagha también trabajó de forma muy fructífera como artista teatral. Durante largos años creó escenografías para una veintena de producciones utilizando una síntesis de diversas artes; sus decoraciones fueron muy apreciadas por los expertos.

Boyukagha Mirzazade ha prestado grandes servicios en la propagación del arte azerbaiyano más allá de las fronteras de Azerbaiyán. Las obras del artista se expusieron con éxito en salas de exposiciones y galerías de arte de varias ciudades de la Unión Soviética y capitales de diversos países, ganándose la simpatía de los amantes del arte.

Boyukagha trabajó en varios géneros: retrato, paisaje, naturaleza muerta, composición de género. Sus retratos reflejan plenamente el mundo interior, el carácter y la riqueza espiritual de personalidades históricas y de sus contemporáneos.

Un ciclo de retratos de maestros de arte azerbaiyanos ocupa un lugar especial en la obra del artista. "Director de orquesta Niyazi", "Bailarina Rafiga Akhundova", "Académico Mammad Arif", "Ashig Alasgar", "Retrato de Shamsi Badalbayli" - esta no es en absoluto una lista completa de increíbles obras de retrato que entraron en el tesoro de oro de las artes visuales nacionales.

Las naturalezas muertas y los paisajes de Boyukagha Mirzazade también destacan por su gran impacto emocional y su llamada al amor por la patria y su naturaleza. Caracterizadas por su gran profesionalidad y su singular colorido nacional, estas obras han desempeñado un importante papel en la educación estética de muchas generaciones y en la formación de su gusto.

La inspiración del artista ha sido siempre la inexpresable belleza y riqueza natural de su tierra natal, el valor de sus héroes y la vida contemporánea en sus múltiples facetas. Todo ello proporcionó un rico material para crear las obras más variadas en cuanto a temática e interpretación pictórica.

En las mejores pinturas temáticas y de género de Boyukagha, se muestran diversas escenas de la vida observadas por el artista en los campos petrolíferos de Bakú, las obras de construcción, las tiendas de las fábricas, los campos de algodón y las plantaciones de té, las explotaciones ganaderas, etc. Los héroes de esos lienzos eran personas de las más diversas profesiones: trabajadores del petróleo, cultivadores de algodón y ganaderos.

Los cuadros del artista están impregnados de una percepción optimista de la realidad y de sentimientos líricos, como, por ejemplo, en la serie de obras Lankaran. Caracterizados por grandes méritos pictórico-plásticos, estos cuadros se diferencian por la originalidad del estilo individual del artista, que cautiva con la riqueza del mundo interior de sus contemporáneos, la profundidad y el significado de sus personajes, la sonoridad decorativa del color y la materialidad sonora de la forma pictórica.

Los temas de los cuadros de género de Boyukagha Mirzazade son superficialmente poco complicados; no hay una acción desarrollada en ellos como tal. Revelando a un hombre en su vida cotidiana, mostrando su vida y su trabajo, el artista revela sus rasgos positivos inherentes, sus pensamientos y sentimientos, su mundo espiritual y sus relaciones.

La aparición de cuadros de género con un número reducido de figuras y a menudo composiciones de una sola figura en las obras del artista durante ese periodo se explica por el deseo de Boyukagha Mirzazade, así como de otros artistas de su generación, de superar las tendencias de ilustración y descriptividad en la pintura, y por el deseo de centrarse en la psicología de los personajes.

Un hito importante en la obra creativa de Boyukagha Mirzazade fue su viaje a Checoslovaquia en 1959, que desempeñó un papel crucial y decisivo en la configuración del estilo artístico definitivo del artista. El viaje coincidió con el momento de su nueva búsqueda y pasión y estimuló su capacidad productiva, que fue sobre todo notable.

Una visita a Praga, una ciudad sorprendentemente diferente a su Bakú natal, fue una experiencia artística increíblemente poderosa. Desde primera hora de la mañana el artista se apresuró a hacer bocetos. El encanto de los lujosos edificios góticos de la ciudad antigua, las nieblas otoñales que envuelven los monumentos del pasado en una suave bruma nacarada, las vidrieras multicolores y las agujas doradas de las catedrales y el ayuntamiento, las luces abigarradas de los neones por la noche y los enormes y llamativos carteles: el artista lo captó todo inmediatamente y lo trasladó a sus lienzos y al papel.

Sentimientos similares pueden verse en sus numerosos bocetos a lápiz de Mirzazade realizados en las calles de los barrios antiguos de otras ciudades: Bratislava, Wenceslao, etc. Los bocetos a pluma y tinta creados allí con rápidos trazos maestros son obras gráficas completas.

Su exposición personal, en la que se mostraban decenas de brillantes lienzos y dibujos, se celebró en 1960. Posteriormente, la mayoría de sus obras se incluyeron en colecciones de diferentes museos y galerías, y en 1967 Boyukagha Mirzazade recibió el título de artista del pueblo de Azerbaiyán.

El trabajo creativo de Boyukagha Mirzazade siempre ha sido el centro de atención y muy apreciado. Fue condecorado con muchas órdenes y medallas, y fue honrado con la Orden “Shohrat” (Gloria), que es una viva expresión de respeto por su arte y personalidad.

 

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