Bakú, 17 de marzo, AZERTAC

La nación azerbaiyana, que es una de las naciones más antiguas del mundo, se enorgullece con razón de sus monumentos históricos de la cultura material, su rica literatura, arte y cultura musical.

La hermosa naturaleza, las condiciones climáticas favorables y la riqueza natural de esta región también influyeron significativamente en el pensamiento artístico y la creatividad de la nación azerbaiyana, informa AZERTAC.

Aunque cada tipo de arte de nuestro país ha pasado por sí mismo un largo y complejo camino de desarrollo, sin embargo, constituyen una unidad y permiten hacer una visión completa del arte y la cultura de Azerbaiyán. El arte de Azerbaiyán, como su naturaleza, es diverso, holístico y rico.

Uno de los lugares más importantes en la fuente de la creatividad de la nación azerbaiyana ocupa su vida cotidiana y las artesanías relacionadas con ella. Este arte, desde la antigüedad hasta nuestros días, abarca una esfera muy amplia, comenzando con la ropa y terminando con una variedad de joyas e inventario económico.

Naturalmente, las características de la vida cotidiana de la nación azerbaiyana, su moral estética, en una palabra, su rostro nacional, su autoconciencia se reflejan vivamente en este tipo de arte. No es casualidad que ahora en los museos más ricos del mundo se puedan encontrar numerosos ejemplos hermosos de las artesanías nacionales de Azerbaiyán. En las exposiciones más ricas de las colecciones del Museo de Victoria y Alberto de Londres, del Museo del Louvre de París, del Museo Metropolitano de Washington, de los museos de Viena, Roma, Berlín, Estambul, Teherán, El Cairo se pueden encontrar muestras de obras de arte aplicado popular creadas por las hábiles manos de maestros de Tabriz, Najchiván, Ganjá, Gazaj, Gubá, Bakú, Shakí, Shamají y Karabaj.

Las artesanías nacionales de Azerbaiyán, creadas gracias a los esfuerzos de nuestra nación y ampliamente utilizadas en su vida cotidiana, tienen una historia profunda y rica. Las obras de arte hechas de metal que se encuentran en Najchiván, Mingachevir, Gadabay, Gazaj, Ganjá y otros lugares tienen una historia de unos 5.000 años. Las muestras de utensilios, armas y joyas encontradas en estos territorios son fuentes valiosas no solo como un hecho histórico, sino también como una fuente de información sobre la habilidad de las personas cuyas manos crearon estos especímenes.

Los objetos de la cultura material encontrados durante las excavaciones en el territorio de Azerbaiyán indican claramente que nuestros antepasados ya en el segundo milenio antes de Cristo fabricaban platos de bronce, dagas, hachas, cinturones y otros objetos de decoración de formas elegantes y los usaban en la vida cotidiana. Esto sugiere que los maestros de los productos de cobre y los joyeros se dedicaron a estas artesanías aún en la antigüedad.

Entre las muestras de objetos hechos de metal hay aquellos, por las decoraciones e imágenes de las cuales podemos familiarizarnos con las costumbres y tradiciones de las personas de aquella época, sus puntos de vista religiosos e incluso la ropa.

Las peculiaridades históricas, etnográficas y artísticas del arte popular se reflejan en la ropa. Este rasgo se manifiesta tanto en la ropa de cierta forma y sus decoraciones, como en los patrones de costura artística, tejido y textiles.

Durante las excavaciones arqueológicas en el territorio de Azerbaiyán se encontraron una aguja y un punzón hechos de bronce a principios de la Edad del Bronce (III milenio a. C.). Estos hallazgos indican que los antiguos habitantes de Azerbaiyán sabían cómo coser ropa a sí mismos. Las esculturas de arcilla encontradas en Kultepe y Mingachevir (II milenio a. C.) y los sellos de dedo que datan del siglo V a. C. permiten hacer una idea definitiva de la vestimenta de la época. Y en las tumbas de la catacumba de Mingachevir (siglos V-VI. d. C.) se encontraron restos de ropa cosida de varias telas de seda. Durante las excavaciones también se encontraron numerosos objetos de joyería de oro que datan de los siglos III-IV a. C. y utensilios de arcilla en forma de zapatos, lo que sugiere firmemente que los azerbaiyanos tenían una alta cultura material desde la antigüedad. Varios dibujos grabados en los utensilios para el hogar y los objetos de decoración hechos de cobre, bronce y oro demuestran la existencia de bellas artes en esta zona en la antigüedad.

Una estatuilla de caballo hecha de arcilla (II milenio a. C.), decorada con patrones de diferentes colores que fue encontrada en la ciudad Makú de Azerbaiyán Meridional y un tazón dorado descubierto en la colina de Hasanli, cerca del lago Urmia (I milenio a. C.), que mostraba un león con una manta en la espalda, demuestran que el arte de la tapicería, que es una de las ramas del arte popular de Azerbaiyán, tiene una larga historia.

Durante las excavaciones arqueológicas en Mingachevir, en las tumbas-catacumbas que datan de los siglos I-III, se encontraron restos de alfombras.

Según los materiales arqueológicos y las fuentes escritas, en Azerbaiyán a la tapicería se dedicaban aún desde la época de la Edad del Bronce (finales de II milenio d. C. – principios de I milenio). Heródoto, Claudio Eliano, Jenofonte y otros historiadores del mundo antiguo informaron sobre el desarrollo de la tapicería en Azerbaiyán.

En diferentes momentos en algunas escuelas de tapicería de Azerbaiyán (Gubá, Bakú, Shirván, Ganjá, Gazaj, Karabaj, Tabriz) se tejieron alfombras, cuya belleza admira a la gente hasta el día de hoy. Muchos de ellos se conservan en museos famosos del mundo.

Entre las muestras más antiguas de bellas artes, las pinturas rupestres de Gobustán que datan de los siglos VIII-V a. C., las pinturas en las montañas de Ayichingilli y Perichingil alrededor del lago Zalha del distrito de Kalbajar, que datan de principios de la Edad del Bronce (III a. C.), y las pinturas rupestres en las montañas de Gamigaya al norte de la ciudad de Ordubad, tienen una importancia fundamental. De particular interés son las imágenes capturadas en las rocas de Gobustán. Aquí se reproducen algunos argumentos dinámicos relacionados con la caza, la cría de animales, la agricultura y otras industrias de la vida cotidiana, diferentes escenas, imágenes de personas y animales. Las pinturas rupestres, pictogramas de Gobustán abarcan un período histórico multisecular desde el comunismo primitivo hasta la etapa del feudalismo.

Desde la antigüedad, Azerbaiyán se hizo famoso no solo por las obras de bellas artes, sino también por las obras de arquitectura, que es una de las ramas del arte popular. La Torre de la Doncella y el complejo del Palacio de los Shirvanshahs en Bakú; los mausoleos de Momine Khatun y Yusif ibn Kuseyir, creados por el famoso arquitecto Ajamí en Najchiván; el Palacio de Panah Ali Khan, la casa de la poetisa Natavan en Shushá; los dibujos en las paredes del Palacio de los Kanes de Shakí representan perlas raras de arte arquitectónico.

Entre las pinturas rupestres de Gobustán, merece especial interés el dibujo, donde se representan personas que realizan la danza "yalli". Estos dibujos indican que la nación azerbaiyana estaba interesada en la música desde la antigüedad.

La tierra del fuego, que es el lugar de nacimiento de la nación azerbaiyana que posee un rico patrimonio cultural, es al mismo tiempo conocido como la patria de la música encantadora.

La música azerbaiyana, que enriqueció el tesoro de la cultura musical mundial con sus perlas raras, tiene tradiciones seculares. Los creadores de la música nacional, que han creado un patrimonio enorme y rico gracias a la continuación de estas tradiciones de generación en generación, contribuyeron enormemente al desarrollo de la música azerbaiyana.

En el arte musical nacional de Azerbaiyán, géneros como las canciones y las danzas nacionales y la creatividad de los ashigs ocupan lugares peculiares.

La piedra angular, la base de la música nacional de Azerbaiyán son los mughams. No es casualidad que en 2003, por decisión de la UNESCO, organización especializada de las Naciones Unidas, los mughams azerbaiyanos fueron incluidos en la lista del Patrimonio cultural de la Humanidad.

Desde la antigüedad, nuestra música nacional se desarrollaba en paralelo con la literatura, por ejemplo, el arte de mugham se desarrollaba junto con la poesía oriental. Así, durante la interpretación de mugham “khanande” cantaron los “ghazals” de los grandes poetas de la nación azerbaiyana: Nizamí, Haganí, Fizulí, Nasimí, etc. Los géneros más comunes de la poesía nacional de Azerbaiyán son “goshma”, “muhammas”, “ustadname”, “ghifilband”, y sus formas poéticas: “gharaili”, “divan”, “goshma”, “tedzhnis”, que son las formas más queridas de la obra de los ashigs.

Las obras literarias creadas por nuestros clásicos y contemporáneos ocupan un lugar de honor específico en el tesoro de la cultura mundial. Obras creadas por nuestros poetas y escritores, M.F. Akhundov, N.B. Vesirov, M.S. Ordubadí, G.B. Zakir, M.A. Sabir, J. Mammadguluzadé, M.P. Vaghif, M.V. Vidadí y muchos otros, hasta el día de hoy no han perdido su alto valor artístico y estético.

Otro tipo de arte estrechamente relacionado con la literatura azerbaiyana es el arte teatral. Las raíces del arte teatral en Azerbaiyán están relacionadas con las actividades, la vida cotidiana, las tradiciones solemnes y nupciales, así como la cosmovisión del pueblo azerbaiyano. Los elementos de la obra presentes en ceremonias, rituales y juegos jugaron un papel importante en la formación del teatro popular independiente. El teatro popular de Azerbaiyán siempre ha tenido un carácter realista y ha estado estrechamente relacionado con la nación obrera. El repertorio del teatro popular consistía en pequeñas actuaciones (farsas) de cierto contenido ético. En la formación del teatro profesional de Azerbaiyán un papel importante pertenece al teatro popular. La historia del arte teatral, cuyas raíces se remontan a la antigüedad, comienza con las actuaciones "Visir del kanato de Lankarán" y "Hají Gará" de M. F. Akhúndov, presentadas en marzo y abril de 1873 en Bakú. El repertorio del teatro azerbaiyano, que ha pasado por un camino difícil de desarrollo, hoy en día se ha expandido significativamente. Hoy, el espectador azerbaiyano tiene la oportunidad de ver varias actuaciones en las producciones del teatro Dramático nacional Académico, el teatro Municipal de Bakú, el teatro pantomima, el teatro del joven espectador y otros teatros que operan en Azerbaiyán, preparadas a un nivel profesional bastante alto.

La forma más interesante y popular de arte de nuestro tiempo se considera el cine, que ha penetrado orgánicamente en la vida de la gente y se ha convertido en una parte integral de ella. La cinematografía, que es una forma de arte relativamente nueva, abre las profundidades de los corazones humanos y nuevos horizontes de la vida. Nuestro cine nacional ha acumulado año tras año una rica experiencia. En ciertos tipos y géneros de arte cinematográfico, se han creado numerosas obras que reflejan la vida de nuestra nación y los problemas que enfrenta. Estas películas se conservan cuidadosamente para las generaciones futuras y se han convertido en la riqueza espiritual de nuestra nación.

El arte de Azerbaiyán, así como la historia de nuestra nación, es antiguo y rico. La investigación de ciertos tipos de teatro, cine, música y arte popular, que pasó un difícil y largo camino de desarrollo, atestigua el alto patrimonio cultural del pueblo azerbaiyano. Las figuras culturales y artísticas de Azerbaiyán han hecho constantemente esfuerzos para llevar nuestra cultura nacional a la comunidad mundial y parcialmente han logrado este objetivo. Lo demuestran de manera clara y elocuente los siguientes hechos: por iniciativa de la UNESCO, el mugham azerbaiyano está incluido en la lista del Patrimonio cultural de la humanidad, el destacado maestro de cine, dramaturgo y director R. Ibrahimbayov recibió el premio de “Oscar”, y las muestras de costura y alfombras tejidas por maestros populares en diferentes tiempos de nuestra historia se conservan en los museos más famosos del mundo.