Bakú, 9 de julio, AZERTAC

Vaguif Mustafazadeh (en azerbaiyano: Vaqif Mustafazadə; 16 de marzo de 1940 - 16 de diciembre de 1979), también conocido como Vaqif Mustafa-Zadeh, fue un pianista y compositor de jazz azerbaiyano, aclamado por fusionar el jazz y la música folclórica tradicional azerbaiyana conocida como mugham. Según muchos músicos de jazz mundialmente famosos, Mustafazadeh es uno de los pioneros y "el arquitecto del jazz en Azerbaiyán".

Mustafazadeh nació en la Ciudad Vieja, el centro histórico de Bakú, el 16 de marzo de 1940. Su nombre fue elegido por el célebre poeta Samad Vurgun, a petición de su madre, que era profesora de piano en una escuela de música local y desempeñó un papel muy influyente e inconmensurable en su éxito.

En 1963, se graduó de la Escuela Estatal de Música de Bakú, que lleva el nombre de Asaf Zeynalli, y un año más tarde fue admitido en el Conservatorio Estatal de Azerbaiyán. Alcanzó fama en la Escuela de Música donde estudió dando conciertos allí, más tarde actuando en las fiestas y noches que se celebraban en las universidades y clubes, poco después se convirtió en uno de los intérpretes musicales más influyentes de Azerbaiyán. Mientras actuaba en los clubes, tocaba principalmente jazz clásico, así como blues y música bailable.

Las prohibiciones musicales durante las décadas de 1940 y 1950 significaron que la interpretación del jazz estaba prohibida en la URSS, incluido Azerbaiyán. Como no había oportunidad de conseguir discos de jazz de ninguna parte, Mustafazadeh escuchó piezas de jazz, aprendió de películas en las que escuchó música de jazz y radio de la BBC y cantó Meyjana, poesía rítmica, que también había sido prohibida. Después de escuchar la radio, él y su amigo Vaguif Samadoglu intentaron recrear la música en el piano.

A partir de los años sesenta, las prohibiciones impuestas a la música de jazz se fueron levantando gradualmente y, por lo tanto, a finales de los años sesenta y setenta se convirtió en una época en la que Bakú era un verdadero centro de jazz de inspiración local. Para entonces, Mustafazadeh ya estaba llegando a su público y su popularidad creció. Su nombre fue mencionado a menudo entre otros músicos de jazz y participó en festivales celebrados en su tierra natal, así como dentro y fuera de los países soviéticos. Desde que causó una fuerte impresión en sus primeros años en la universidad, su música progresó y su fama aumentó; actuó en muchos festivales.

En 1966, Willis Conover, director del programa de radio "Jazz Time", llegó incluso a decir: "Vaguif Mustafazadeh es un pianista extraordinario. Es imposible identificar a su igual. Es el pianista más lírico que he conocido.

En 1965 abandona el conservatorio y se traslada a Tiflis para dirigir el conjunto musical "Orero". Más tarde creó el trío de jazz "Qafqaz" en la Filarmónica Estatal de Georgia. En 1970, el cuarteto femenino "Leyli" y en 1971 el conjunto vocal-instrumental "Sevil" fueron ensamblados por él. Hasta 1977 lideró los grupos. Entre 1977-1979 y hasta su muerte dirigió el conjunto instrumental "Mugham", que también fue organizado por él, y asistió al Festival de Jazz de la Unión Soviética "Tallinn-66" y a los festivales de jazz azerbaiyano "Caz-69", donde fue galardonado con el premio. Mustafazadeh también fue elegido laureado en el Festival de Jazz de la Unión Soviética de Donetsk, celebrado en 1977. Fue elegido como el mejor pianista en "Tbilisi-78". Obtuvo el primer lugar del 8º Concurso Internacional de Compositores de Jazz por su composición " Esperando a Aziza " en Mónaco en 1978, y fue premiado con un piano de cola blanco, pero falleció al año siguiente. Vaguif Mustafazadeh fue nombrado Artista de Honor de la República Socialista Soviética de Azerbaiyán y, tras su muerte, fue honrado con un Premio del Estado azerbaiyano.

Mustafazadeh es el fundador del movimiento de jazz mugham azerbaiyano que surgió a finales de los años sesenta y setenta en Bakú, como resultado de la mezcla de estos dos estilos. Comenzó a buscar nuevas formas de estructurar sus improvisaciones explorando la música modal. Tomó enfoques más innovadores y su influencia se extendió a los desarrollos posteriores de este estilo.

Mustafazadeh murió de un ataque al corazón poco después de un concierto en Tashkent y también poco antes de los cumpleaños de su esposa (17 de diciembre) y su hija (19 de diciembre).

Vaguif se casó dos veces; desde su primer matrimonio tuvo una hija llamada Lala, una talentosa pianista clásica. Recibió el Gran Premio en el Concurso de Piano Epinal, Francia, en 1991. Su segundo matrimonio fue con Eliza, y de esa unión nació Aziza Mustafa Zadeh, también músico de jazz.

Sus obras e interpretación fueron elogiadas por músicos de renombre internacional, como Willis Conover y B.B. King. Una vez, cuando King compartía escenario con Mustafazadeh, lo escuchó tocar el piano de blues y aseguró que nadie podía tocar el blues como él y luego le dijo a Vaguif que "la gente me llama el rey del blues, pero si yo pudiera tocar el piano como tú, me llamaría a mí mismo Dios".

Más de tres décadas después de la muerte de Mustafazadeh, un mayor número de sus grabaciones de todos los períodos de su carrera están más disponibles en las tiendas que en cualquier otro momento de su vida.

Por iniciativa del ex ministro de Cultura, Polad Bulbuloglu, se creó la Casa Museo de Vaguif Mustafazadeh. Primero, el museo fue dirigido por la madre de Jazzman, Zivar. Después, le dio el museo a su sobrina, Afag. Afag Aliyeva dirige el museo desde 1997. En 2004, las exposiciones y el edificio del museo fueron restaurados con su iniciativa. A partir de 2004, el museo funciona como un museo estatal bajo la dirección del Ministerio de Cultura de la República de Azerbaiyán-Azertacespañol.