CULTURA
Único virtual YARAT: “Podría estar mirando al infinito o a la parte de atrás de mis propios párpados”
Bakú, 12 de junio, AZERTAC
YARAT Contemporary Art Space se complace en anunciar la exposición colectiva "I Might Be Staring at Infinity (or the backs of my own eyelids)" en Virtual ARTIM Project Space con obras de Leyli Ahmadova, Murad Akbarli, Aghababa Baghirov, Natig Asgar, Katerina Bortsova, You Open a Box (Art Collective), Joshua Dyson, Lukasz Horbow, Laura Ige, Nathan M. Collis, Martina Morger, Rehan Miskci, Forough Noei, Florian Nitsch, Jay Rechsteiner, Gafar Rzayev, Nadya Sayapina, Julia Smirnova, Aline Schwibbe, Pudji Utomo, Nina Traub &Lukas Zerbst.
Fechas de la exposición: 22 de mayo - 22 de agosto; Música puesta por AYAZ; Ubicación: Espacio del proyecto virtual ARTIM; Más información: www.yarat.az; (+994)50 246 9292; Por favor, encuentre las instrucciones a continuación para visitar el espectáculo:
Instrucciones
Para acceder al espectáculo necesitas un PC con un sistema Microsoft (el acceso para los libros de MAC está en proceso y será posible en poco tiempo). La aplicación sólo funciona con ordenadores, pero no con teléfonos, tabletas, etc.
Acceso a la exposición: - Descargar App; - Descomprimir la carpeta; - Suelta la carpeta en el escritorio; - Abrir Vriendly.exe (si aparece una ventana con escritura Microsoft no permita ejecutar este programa, click en Más información, click en Ejecutar de todos modos ); - Introduzca su nombre de usuario; -Pulse el botón de acceso; - Crea tu Avatar; - Selecciona el inicio de sesión. Dentro de la exposición: - Puedes hablar e interactuar con otras personas; - Si quieres ver las obras de video, acércate a la pared de proyección y aparecerá; - Para moverte más, usa el botón W, para girar usa el ratón o el trackpad, o los botones Q & E; - Para escuchar el sonido, pulse el icono de los auriculares; - Para obtener más información sobre las obras de arte, pulse info-icon; Salga de la exposición:; - Presiona la alfombrilla derecha del ratón durante unos segundos; - Aparecerá la ventana de ajustes; - Seleccione Salir
Descargue la aplicación:
Windows: https://bit.ly/3dJ8yGf
Mac: https://bit.ly/3h4BElj
Acompáñenos en el proyecto virtual ARTIM Espacio ubicado en una nave espacial que cruza el universo; dejó la tierra cuando la vida en el planeta se hizo imposible. Estás invitado a ver la histórica muestra colectiva "Yo podría estar mirando al infinito (o la parte de atrás de mis propios párpados)", que reflexiona sobre la pandemia de coronavirus de 2019/2020 y presenta diferentes reacciones de los habitantes de la Tierra ante la extraordinaria situación, recordando uno de los desastres que obligó a la humanidad a buscar alternativas para vivir. Antes de entrar en el espectáculo, podrás crear avatares como híbridos en la intersección de la inteligencia artificial, las máquinas y los humanos.
El título, así como la capa conceptual del espectáculo, se inspira vagamente en la novela de ciencia ficción "Cuarentena" (1992) de Greg Egan, ambientada en el futuro próximo 2034-2080, cuando el sistema solar se ha aislado en una burbuja por razones no identificadas, causando un pánico social generalizado, 'claustrofobia' y acciones terroristas. Para superar las psicosis, se utiliza la bio y nanotecnología avanzada en la que se instalan en el cerebro posibilidades completamente nuevas, como los mods neuronales, que producen una variedad de efectos como habilidades particulares, diferentes emociones y estados alterados de conciencia, pero también sistemas de control ilegales. La novela se ajusta a las teorías de la mecánica cuántica sobre los acontecimientos paralelos, el importante papel de las expectativas del observador, así como la capacidad de las ondas cerebrales humanas de colapsar todo el sistema. El espacio de exposición refleja este punto de vista metafísico; los visitantes pueden deambular por los diferentes estados emocionales, explorando variedades de posibilidades que suceden en paralelo entre otras, experimentar el deseo de liberarse de los sistemas de control, y un estado final borroso.
Las obras presentadas por artistas emergentes muestran diferentes condiciones y posiciones posibles e imposibles entre el telón de fondo de la cuarentena debido a la crisis mundial de Covid-19. Entre ellas, se muestra un estado de ánimo depresivo, más bien oscuro, de soledad desencadenada por el aislamiento que encontró una forma de expresión artística en una creatividad digital y física cada vez más fluida. Asimismo, se representan las voces que ven en el espacio virtual una nueva oportunidad de experiencia y aventura, pero también reflexionan críticamente sobre la auto-representación artificial y cuestionan las posiciones patéticas exageradas en los medios sociales. Las obras que documentan la belleza de la vida cotidiana forman un nivel más de significado. De manera humorística o documental, hacen de las cosas triviales de la vida cotidiana algo "especial" y estimulan la reflexión sobre el disfrute y la belleza de las pequeñas cosas. También se dedica una sección al drama de la vida, que además cuestiona las representaciones estereotipadas de género. ¿Cómo se expresan nuestros cambios de humor? ¿En los arrebatos emocionales o tal vez en el retiro? Otro nivel muestra cómo se puede crear y vivir un sentido de comunidad y unión en tiempos de aislamiento cuando, por ejemplo, los artistas inventan formas de cohesión creativa mientras están encerrados en residencias de artistas. La paz y la tranquilidad es también un estado paralelo, una vez que la sábana se convierte en una bandera de paz y podemos encontrar el estado de armonía a través de un laberinto blanco. Por un lado, la paralización impuesta desde el exterior provoca voces de insatisfacción, deseo y gestos de rebelión. Por otro lado, los ruidos cotidianos se transforman en un espacio vibrante y disolvente que sugiere dimensiones infinitas. Nos corresponde a nosotros decidir qué o quién generó estos estados: ¿nuestro cerebro, un modo emocional de inteligencia artificial o una matriz que sólo puede ser comprendida desde otra dimensión de la percepción?
Acerca de ARTIM
Situado en Icheri Sheher, el Proyecto Espacio ARTIM está dirigido a jóvenes artistas con la intención de apoyar y animar a los talentos emergentes a crecer. Es una plataforma para experimentar y mostrar profesionalmente el arte. Los jóvenes creativos están invitados a participar en diferentes programas de ARTIM.
Vriendly es un entorno virtual de GAAS para transformar la innovación, la educación y la vida en el futuro que inicialmente se centró en los empresarios y las empresas de nueva creación. Las infinitas salas multitemáticas de Vriendly y el entorno 3D personalizado con un conjunto de herramientas específicas permiten a los usuarios celebrar sesiones efectivas de forma significativa. Creemos que ya sea dibujar y enviar mensajes de texto en una pizarra bellamente diseñada, compartir, subir y bajar archivos instantáneamente a través de las sesiones o participar unos con otros, crea una experiencia significativa para aprender y disfrutar.