Bakú, 23 de julio, AZERTAC

Maral Rahmanzadeh, la primera mujer azerbaiyana en recibir una educación artística profesional y ganadora del Premio Estatal, es una artista que ha hecho una gran contribución al desarrollo de la moderna escuela nacional de pintura.

Hoy se cumplen 104 años desde el nacimiento de la famosa artista, reporta AZERTAC.

Maral Rahmanzade nació el 23 de julio de 1916 en el municipio de Mardakán, cerca de Bakú. De 1930 a 1933 estudió en la Escuela Técnica Estatal de Artes de Azerbaiyán y de 1934 a 1940 continuó su educación en el Instituto Estatal de Artes de Moscú. Su área más productiva fue la del género gráfico, en particular la litografía y las impresiones en lino de color. Rahmanzade creó series de pinturas de caballete de contenido patriótico durante la Gran Guerra Patria. Una de las series está dedicada a las mujeres soviéticas durante la guerra, incluyendo "Cuerpo de voluntarios del pueblo", "Mujeres en las filas", "Hija de un partisano" y "Radio operador". Otras series, que constan de 19 listas, se dedicaron al trabajo del pueblo y al frente doméstico: "Trabajo en la granja", "Activistas sociales", y "Los artistas que actúan para los soldados del frente". Las mujeres que trabajan en las máquinas de las fábricas son representadas en "Esposas y maridos sustitutos". Estas pinturas fueron hechas por el artista en el arte de las acuarelas negras con posterior elaboración con carbón. En los años 40, Rahmanzade trabajó en la ilustración de belles-lettres. En 1945, diseñó los libros "Dehname" de Khatai y "La tierra de los fuegos" de Zohrabbeyov. Con más éxito, trabajó en imágenes poéticas de mujeres en "Dehname".

Rahmanzade retrató al poeta Khatai, el autor del libro, en dos ilustraciones: en una de ellas su retrato está de perfil y en la otra el poeta está retratado con una pluma en la mano en una atmósfera poética de noche. Rahmanzade retrató las circunstancias, el paisaje, la arquitectura y los trajes en numerosas ilustraciones de la novela "El país de los incendios", siguiendo la descripción literaria. Los jinetes fueron retratados en la primera ilustración, en el lado izquierdo de una lista. Un panorama pictórico de una bahía y una misteriosa torre a la que iban se abría ante sus ojos. Durante estos años el Maral Rahmanzade creó ilustraciones para las obras "Torre de la doncella" y "Gulzar" de Djafar Djabbarli. En la posguerra Rahmanzade trabajó intensamente en la esfera de la gráfica de caballete. En 1947, la serie de autolitografía "Petróleo", que constaba de 10 listas que mostraban la historia de las tierras petrolíferas, se exhibió por primera vez en una exposición conmemorativa. La serie que comienza con la composición "Adoradores del fuego" representa una escena de culto al fuego eterno. Otras listas de estas series son "Una nueva empresa", "En la plataforma petrolífera", "Bomba de agua", "Fuente martillada a un tubo". En 1948, Maral Rahmanzade terminó la serie llamada "Bakú Socialista", que consta de 10 listas. Incluía paisajes industriales y urbanos, y también composiciones de género como "Cambio de una vigilia", "Día de una vigilia", "En la construcción de una nueva casa". Los viajes a "Rocas Petrolíferas" fueron productivos para el artista. Maral Rahmanzade fue el primer artista que fue a trabajar a "Oil Rocks". Estando entre los petroleros, supervisando sus días de trabajo, su vida cotidiana, pintó paisajes de campos del Mar Caspio, construcción de puentes de andamios, tanques de aceite, torres, vertido de aceite. En una exposición de reportajes presentó dibujos y acuarelas que retrataban los episodios más típicos de la vida laboral de los petroleros del Mar Caspio. Además de los ciudadanos de Bakú, los trabajadores de "Rocas de Aceite" también vieron estas pinturas, ya que estaban dedicadas a ellos. Rahmanzade creó una serie de autolitografías llamadas "Aquí en el Mar Caspio". Un álbum, consistente en 15 litografías coloridas de estas series fue publicado en Moscú. Verticales de torres, puentes de andamios de acero, la brillante superficie del mar como un espejo se describieron en la litografía "En el mar abierto". El artista retrató la vida dura de los trabajadores, la vida distintiva de los petroleros en las pinturas "En el barco de servicio", "La comida es traída", "A una zona de tormenta". Estas series de litografías le dieron una gran fama a Rahmanzade y fueron exhibidas en las exposiciones de toda la Unión y en el extranjero muchas veces.

En 1950, Rahmanzade diseñó un poema de dos volúmenes de Djafar Djabbarli. Creó muchas listas, representando personajes de las obras de teatro de Djafar Djabbarli "Sevil", "Almaz", "Flores marchitas". La obra histórica de M.F.Ajundov "Aldanmish Kevakib" ("Estrellas engañadas") se publicó ese mismo año con ilustraciones del Maral Rahmanzade. Maral Rahmanzade ilustró también publicaciones traducidas - "Eugene Onegin" de A.S.Pushkin, "Un héroe de nuestro tiempo" M.Y.Lermontov. A finales de los años 50 Maral Rahmanzade creó una serie de autolitografías a color llamadas "Bakú". Parques y plazas urbanas, panoramas de campos petrolíferos marinos son retratados en estas listas. La serie "Bakú" se expuso por primera vez en la exposición dedicada al Decenio de la Literatura y las Artes de Azerbaiyán en 1959, en Moscú. En esa época Maral Rahmanzade trabajó en autolitografías dedicadas a Checoslovaquia, entre las que se distinguían paisajes como "Un día de invierno de Karlovy Vary", "Una calle en la ciudad de Cheb", "Plaza central de la ciudad de Cheb", "Sanatorio de Richmond" y otros. Las litografías de la serie Checoslovaquia se expusieron en la exposición republicana "El mundo a través de los ojos de los artistas azerbaiyanos" en 1961, y también en la exposición colectiva dedicada a Checoslovaquia en Moscú.

En los años siguientes, M. Rahmanzade trabajó en la técnica del linograbado. Los primeros trabajos realizados en este tipo de arte los dedicó a las fábricas gigantes de dos jóvenes ciudades - Sumgayit y Rustavi. Cada una de las dos series consta de seis paisajes industriales y urbanos y dos retratos que representan a trabajadores de primera fila. En el decenio de 1960, la artista visitó muchas regiones remotas de Azerbaiyán. Nuevas series de linograbados de color fueron el resultado de estas visitas: "Mi patria" y "Azerbaiyán". Muchas de las pinturas de estas series fueron dedicadas a Najchiván. En uno de estos paisajes se representaban tierras de cultivo, líneas de surcos que conducen al río y una aldea que se extiende a través del río. En otro linograbado el artista retrató un nuevo camino en las montañas: una línea de transmisión de alta tensión y una autopista sobre el fondo de hermosas rocas. El paisaje de la aldea de Khinalig, en la parte septentrional de Azerbaiyán, también se describió en esta serie, además de los paisajes de Najchiván. En esta remota aldea, rodeada de acantilados, con casas de techo justo en la cima de la montaña, como si se hubieran construido una sobre otra. El artista aprendió la vida cotidiana de los residentes de Khinalig, y pintó mucho con acuarelas. En estos linograbados el artista retrató paisajes de la aldea, montañas eternamente cubiertas de nieve, escarpados, edificios de forma sencilla, residentes en trajes nacionales. En 1956 se publicó en Bakú la novela histórica de M.S.Ordubadi "La espada y la pluma" ilustrada por M.Rahmanzade. En 1963, ilustró publicaciones académicas de "Cuentos azerbaiyanos".

El artista falleció el 18 de marzo de 2008.