Молодой кеманчист: Кара Караев – важная фигура в формировании музыкального вкуса
Баку, 6 февраля, Гюнель Алыева, АЗЕРТАДЖ
5 февраля исполнилось 108 лет со дня рождения Кара Караева — выдающегося представителя азербайджанской культуры, великого композитора, академика, ученого-педагога и общественного деятеля, Народного артиста СССР, Героя Социалистического Труда, лауреата Государственных премий СССР и Азербайджана.
АЗЕРТАДЖ продолжает серию бесед с молодыми музыкантами, исполнителями музыки разных жанров и направлений..
Своими размышлениями о значении творчества и наследии Кара Караева поделился кеманчист, магистрант первого курса Азербайджанской национальной консерватории, лауреат республиканских и международных конкурсов, получатель стипендии имени Гейдара Алиева Гусейн Нагиев.
«Имя Кара Караева имеет огромное значение не только для классических музыкантов, музыковедов и композиторов, но и для всего музыкального пространства в целом. Он является важной точкой отсчета и для исполнителей на народных инструментах. Хотя Караев не создал большого количества сочинений непосредственно для народных инструментов, его влияние пусть и косвенно - отразилось на нашем репертуаре, музыкальном вкусе и самом способе музыкального мышления», - отметил музыкант.
Гусейн Нагиев подчеркнул, что влияние композитора коснулось и его личного творческого пути. Он перенял определенные исполнительские нюансы у ученика Кара Караева - Гаджи Ханмамедова. Исполнение Концерта для кеманчи с симфоническим оркестром Ханмамедова стало важным этапом в его профессиональном становлении.
«Мои достижения, связанные с исполнением Концерта для кеманчи с симфоническим оркестром Ханмамедова, позволяют сказать, что караевская школа мышления косвенно вошла и в мою исполнительскую практику. Даже если абстрагироваться от того, что я представляю народный инструмент, и как музыкант я ощущаю прямое воздействие караевского типа мышления», - сказал он.
Особый интерес для нашего собеседника представляет органичный синтез национальных интонаций с современным музыкальным языком, соединение западной композиторской традиции с мугамным мышлением.
«В балете «Семь красавиц» есть эпизоды, где отчетливо ощущается дыхание восточной музыки, мугамного мышления. Это не простое цитирование - это синтез на уровне художественной концепции», - отметил кеманчист.
Музыкант отметил, что гениальность Кара Караева заключается в том, что, блестяще владея всеми законами композиции, он никогда не оставался в рамках стереотипов. Даже его смелые экспериментальные поиски воплощались в цельные, масштабные и глубоко продуманные произведения.
«В Третьей симфонии, особенно во второй части, чрезвычайно выразительно показано сочетание интонаций ашугской музыки с современным языком, включая элементы додекафонии. Эти приемы раскрывают философскую глубину и высокую эстетическую позицию композитора», - подчеркнул он.
Говоря о педагогической деятельности Кара Караева, наш собеседник отметил, что формирование азербайджанской композиторской школы в значительной степени связано именно с его именем.
«Достаточно назвать Гаджи Ханмамедова, Васифа Адыгёзалова, Тофика Бакиханова, Фараджа Караева, Хайяма Мирзазаде, чтобы понять масштаб его влияния. Уже этот перечень демонстрирует вклад Караева не только как композитора, но и как выдающегося педагога», - добавил он.
Музыкант также отметил, что творчество композиторов играет исключительную роль в профессиональном становлении молодых исполнителей. С первых этапов обучения от музыкальной школы до магистратуры и дальнейшей концертной деятельности исполнитель опирается на композиторское наследие.
Отвечая на вопрос о том, чем творчество классических музыкантов может быть интересно молодому поколению музыкантов он сказал: «Обращаясь к классической музыке, исполнитель накапливает в своем сознании глубину мыслей и чувств - формируется вкус, мировоззрение и вырабатывается художественная дисциплина. Классическая музыка в буквальном смысле взращивает личность. Даже если в дальнейшем музыкант выбирает джаз, поп, рок или этно-фолк, классика остается его внутренним ориентиром — фундаментом профессионализма и зрелого художественного мышления».
Завершая беседу, наш собеседник подчеркнул, что классическая музыка — это искусство, основанное на высоком интеллектуальном мышлении, и подход к ней не может ограничиваться поверхностным восприятием. Работа над произведением требует месяцев анализа, осмысления внутренней драматургии и серьезного профессионального поиска.
Другие новости раздела
