Талех Яхьяев: Живой звук – основа настоящего искусства
Баку, 18 декабря, Гюнель Алыева, АЗЕРТАДЖ
Искусственный интеллект (ИИ) все активнее входит в музыкальную индустрию и вместе с удобством приносит новые риски. Искусственный интеллект нельзя приравнивать к музыкальным инструментам: инструмент создан для живого исполнения и должен звучать естественно, своим подлинным голосом. Искусственный интеллект, напротив, — это технологический процесс, который формируется и управляется через компьютерные программы. И потому главный вопрос сегодня звучит все острее: ИИ в музыке — это помощь или угроза?
Об этом в беседе с корреспондентом АЗЕРТАДЖ рассказал известный оперный исполнитель, солист Азербайджанского государственного театра оперы и балета, лауреат Президентской премии Талех Яхьяев.
Он отметил, что воспринимает происходящее как серьезный вызов для искусства.
«На мой взгляд, это серьезная проблема, даже трагедия для музыки. Потому что теперь и человек, понимающий музыку, и тот, кто далек от нее, может освоить компьютерные программы и начать делать музыку. Как в Photoshop меняют изображение, так и здесь с помощью программ компьютер задает тональность, звучание и другие параметры. В результате музыкальная грамотность, знание нот, культура исполнения и школа отходят на второй план — создается ощущение, что искусственный интеллект решает все за человека», — подчеркнул он.
Говоря о замене живых инструментов и живого исполнения программными звуками, солист обратил внимание на еще одну тревожную тенденцию: подобная практика не повышает ценность человеческого голоса, а постепенно вытесняет живое исполнительство, снижая интерес к настоящей музыке.
«К сожалению, сегодня наша музыкальная среда и так переживает непростой период — местами ощущается спад, даже край. Профессиональных музыкантов, которые по-настоящему служат музыке, становится все меньше их можно пересчитать по пальцам», — добавил он.
По словам Талеха Яхьяева, ИИ-треки, искусственные голоса и «собранные» в программах композиции будут усиливать этот эффект. Он отмечает, что нередко сильные вокалисты остаются в тени, тогда как более востребованными становятся проекты с упрощенной подачей и искусственно «выстроенным» звучанием.
«В студиях добавляют различные электронные эффекты, подкручивают голос, и именно такие продукты часто становятся популярнее. Думаю, полностью остановить этот процесс сложно, а возможно и вовсе невозможно. Речь идет о том, что в музыкальной сфере мы рискуем двигаться в сторону упрощения и потери вкуса», — сказал солист.
Отвечая на вопрос о том, как сохранить индивидуальную «подпись» исполнителя в условиях стремительного развития ИИ-звука, Талех Яхьяев подчеркнул, что там, где голос создает программа, подписи уже нет.
«Исполнитель отличается своим тембром, манерой, подачей, культурой звука и сценическим опытом. А звуки, созданные программой, — это, по сути, безымянные звуки, у которых нет личности. Поэтому их можно назвать лишенными художественной ценности», — отметил он.
Говоря о молодых исполнителях и выборе между новыми технологиями и классической школой, Талех Яхьяев, как музыкант и педагог, работающий в Азербайджанской национальной консерватории и Университете искусств, призывает в первую очередь укреплять профессиональную основу и стремиться к живому исполнению. По его мнению, важно, чтобы композитор писал музыку «вживую», чтобы исполнители играли и пели на сцене, чтобы ансамбль и оркестр звучали естественно и без подмены ремесла «быстрыми» программными решениями.
В качестве примера он приводит медицину: врач не проводит операцию «через искусственный интеллект» — он работает лично, с ответственностью, знаниями и опытом. Если же любое дело и любое искусство полностью перевести в онлайн-режим и роботизированную форму, это неизбежно приведет к тяжелым последствиям.
«Поэтому главный совет молодым — учиться, сравнивать, анализировать и делать осознанные выводы, чтобы создавать результат не «кнопкой», а собственным умением, мастерством и живым исполнением», - заключил наш собеседник.