Художник Ройя Гасан: Имя Натаван стало символом духовной красоты
Баку, 22 июня, АЗЕРТАДЖ
АЗЕРТАДЖ продолжает серию бесед о значении творчества Хуршидбану Натаван с деятелями искусства. Нашей гостьей стала художник Ройя Гасан – член Союза художников Азербайджана, член международной организации Arts Council.
Наша собеседница рассказала, почему она обратилась к фигуре Натаван, решив написать ее портрет, и о том, какое значение ее личность имеет для культуры Азербайджана.
«Образ Хуршидбану Натаван привлекал меня давно. Одна из моих работ с ее портретом была создана для моей персональной выставки İz («След»), где я обращалась к образам выдающихся личностей, оставивших глубокий след в истории и культуре Азербайджана. Натаван была одной из тех фигур, чей внутренний мир, талант и благородство мне хотелось передать через живопись. Поэтому в своей работе я стремилась уйти от привычного исторического или академического изображения и показать ее не как далекую легендарную фигуру, а как живую женщину с сильным характером, богатым внутренним миром и собственной историей. Через энергичные мазки, насыщенную цветовую палитру и выразительный взгляд я хотела показать ее внутреннюю силу, мудрость и достоинство. Для меня было важно раскрыть не только внешний образ Натаван, но и ее эмоциональный мир, который продолжает находить отклик в сердцах людей даже спустя столетия.
Позже я вновь обратилась к ее образу в рамках проекта İkinci Həyat («Вторая жизнь»), реализуемого совместно с Arts Council Azerbaijan, где старинные поврежденные ковры обретают новую художественную жизнь. На этот раз портрет был выполнен на ковре специальными красками, что придало работе особый смысл. Для меня это стало своеобразным диалогом между прошлым и настоящим, между культурным наследием и современным искусством. Проект İkinci Həyat также был представлен в Азербайджанском национальном музее ковра и за рубежом, в том числе во Франции и на культурных площадках, связанных с дипломатическими представительствами Азербайджана, на международных выставках, посвященных сохранению и современному переосмыслению культурного наследия», - отметила Р.Гасан.
По ее мнению, Натаван занимает особое место в культуре Азербайджана, а ее творчество остается актуальным по сей день.
«Она известна не только как талантливая поэтесса, художник, но и как просветитель, меценат и общественный деятель. Она поддерживала развитие искусства, образования и культуры своего времени. Ее имя стало символом интеллигентности, духовной красоты, благородства и любви к родной земле.
На мой взгляд, творчество Натаван остается актуальным и сегодня, потому что оно затрагивает вечные темы: любовь, красоту, человеческие чувства, достоинство и внутреннюю свободу. Современных художников, поэтов и музыкантов вдохновляет не только ее литературное наследие, но и сама ее личность», - поделилась художница.
Для нашей собеседницы Натаван – это символ сильной, мудрой и свободной женщины.
«Несмотря на то что она жила в XIX веке, когда роль женщины в обществе была ограничена, она смогла оставить яркий след в истории, культуре и литературе Азербайджана. Меня восхищает ее способность сохранять внутреннюю силу, заниматься творчеством, помогать людям и вдохновлять окружающих. Именно такие женщины становятся примером для будущих поколений, поэтому ее образ остается живым и близким нам даже сегодня», - подчеркнула Р.Гасан.
Наша собеседница поделилась, что в настоящее время работает над новым проектом, связанным с историческими личностями Азербайджана, где особое место занимает жизнь Натаван.
«Этот процесс требует большой подготовки. Когда обращаешься к жизни и творчеству таких выдающихся людей, недостаточно опираться только на общеизвестные факты. Необходимо изучать архивные материалы, исторические источники, биографии, искать достоверные сведения и детали эпохи. Мне интересно не просто рассказывать историю через живопись, а переосмыслять ее языком современного искусства. В том числе я рассматриваю возможность создания инсталляций, которые смогут по-новому раскрыть отдельные эпизоды из жизни Натаван и сделать их более близкими и понятными современному зрителю», - рассказала художница.
Автор – Анара Ахундова