Баку, 1 декабря, Татьяна Иванаева, АЗЕРТАДЖ

Выбор музыкальной профессии для Диляры Мехдиевой был предопределен. Ведь и мама, и сестра - пианисты. Правда выбор инструмента был сделан ее матерью. Но спустя годы, сокрушений по этому поводу уже нет, а сама Дилара ханым признается, что со временем поняла, что скрипка ее лучше понимает.

Окончив десятилетку имени Бюльбюля, Дилара Мехдиева продолжила обучение в Бакинской музыкальной академии им. Узеира Гаджибейли по классу скрипки у Рашида Сеидзаде. А далее, в магистратуре, она продолжала совершенствоваться в мастерской профессора Таира Атакишиева, закончив у него же аспирантуру. После окончания уже сама стала преподавать там же. Параллельно на протяжении шестнадцати лет Дилара ханым входила в состав музыкантов Азербайджанского государственного камерного оркестра им. Кара Карева под управлением Теймура Геокчаева.

Вот и сегодня, беседу с АЗЕРТАДЖ уже давно признанный талантливый музыкант Дилара Мехдиева-Куртаран, ныне проживающая в Турции, начала со слов о нем…

- Этот оркестр навсегда останется в числе моих самых любимых музыкальных коллективов. И каждая возможность вновь сыграть в его сопровождении, для меня огромная радость. Потому воспользуюсь возможностью еще раз сказать огромное человеческое и музыкантское спасибо Эйюбу Гулиеву за такой подарок - он провел этот концерт, прежде чем улететь на гастроли в Китай. Отдельная благодарность коллективу оркестра за профессиональную поддержку и дирекции нашей филармонии, которая предоставила мне право вновь выйти на ее сцену. Это мой приезд в Баку, спустя продолжительный период отсутствия в родном городе и сложно описать чувства, которые я испытываю, погружаясь в его атмосферу. И мне, наверное, дана уникальная возможность признаваться в них через музыку. В каждой фразе, где слова заменены нотами…

- Интересный факт вашей биографии, что ваше имя, практически не связано с конкурсами, которые многие музыканты рассматривают как часть персонального успешного продвижения.

- Мое личное отношение к конкурсному формату достаточно прохладное. Особенно в текущем моменте, сложно со стопроцентной уверенностью утверждать, что современные конкурсы абсолютно объективны. Потому и сама обхожу их стороной, и своих учеников не заявляю для участия. Потому что считаю, что для повышения личного профессионализма музыканту гораздо более необходимы мастер-классы, куда я и стараюсь их отправлять. Особенно, когда в Турцию приезжаю видные музыканты-скрипачи, стараюсь организовывать такие встречи. В моих глазах, конкурсы, в какой-то степени даже вредны. Потому что отнимают силы, время, отражаются на психологическом состоянии музыканта. Признание, на мой взгляд, начинается, скорее на умении работать над произведением не для оценки некоего жюри, а грамотном «прочтении» музыкального произведения. Умения пропустить его через себя и выразить через инструмент, чтобы донести его до каждого слушателя. Можно обладать множеством побед на самых различных конкурсах, но так и не освоить искусство общения с публикой. Музыка, изначально предусматривает диалог между сценой и зрительным залом. Даже будучи солистом необходимо чувствовать коллег в оркестре. Ни один конкурс не научит этой коммуникации. Она нарабатывается годами. Хотя, я не претендую на истину последней инстанции… Ведь участие в конкурсах - личное дело каждого…

- Известно, что вы в настоящее время преподаете…

- В Турции, работая педагогом в Анатолийской государственной консерватории при Университете Акдениз (Akdeniz University Antalya State Conservatory) помимо преподавательской деятельности, мы с коллегами иногда даем концерты. Но это больше сольные выступления. Или же дуэты и трио. Правда надеюсь, что когда-нибудь на сцене нашего учебного заведения сыграю с оркестром. А пока… Передаю свои знания своим студентам, прививая им здоровые амбиции в стремлении стать хорошими музыкантами. Правда вынуждена признать, что не все из них в дальнейшем выбирают идти дальше по этому пути. Но, прежде всего, своей задачей я, все-таки считаю, присутствие в их жизни музыки. На мой взгляд, это важно для гармоничного развития не только моих студентов, но и на более масштабном уровне. Вне зависимости от рода занятий человека и его решения выбора будущего призвания. Если в жизни ребенка присутствует музыка, что по моему мнению всегда очень важно, это становится дополнительным приобретением в его культурном обогащении по мере взросления. Главное, правильно ввести ребенка в мир музыки…

- Но у музыкантов, всегда остаются какие-то личные предпочтения.

- Не открою большой тайны, если скажу, что у музыкантов, понятное дело, есть, так называемые, «свои» произведения и композиторы. Я не исключение и по возможности я включаю их в концертные программы. Например, к таковым, в моем случае в этот раз, стал цикл Астора Пьяццоллы «Времена года в Буэнос-Айресе», который я хоть на прошедшем концерте и впервые играла на публику, но уверена, это прекрасное начало его «жизни» в моем личном репертуаре. Как я считаю, он соответствует моему характеру и моему музыкальному стилю.

- На недавнем концерте вы также исполняли произведения азербайджанских композиторов.

- Где бы я ни жила, прежде всего, я - азербайджанский музыкант, выросший в том числе и на произведениях наших композиторов. Среди которых корифеи мирового масштаба. Потому, включать их в свои программы, в том числе и обучающие, не просто логично. Это одна из важных составляющих моей профессиональной деятельности. В обеих ипостасях - педагога и действующего музыканта. Считаю, что наша музыкальная культура - неисчерпаемый кладезь. Причем как классическая, так и современная. Согласитесь, ведь она совершенно уникальна по своей «конфигурации перекрестка». Тому как в нее совершенно органично «встраиваются» азербайджанские традиционные мотивы наряду с теми же европейскими направлениями. Обращаясь к прошедшему концерту, где на примере «Aşıqsayağ» и «Pastoral» Агшина Ализаде, исполненные моим родным оркестром, согласитесь, ярко выразились национальные интонации и изысканность авторского стиля. А произведения Франгиз Ализаде, уже давно завоевавшие признание за пределами Азербайджана, чья востребованность у музыкантов просто фантастическая. И это я не касаюсь музыки Кара Караева, Фикрета Амирова, Арифа Меликова… Я считаю, Азербайджану есть чем гордиться и на кого ориентироваться… А нам, музыкантам, играть их, открывая красоту музыкальных сочинений азербайджанских авторов…