Реставратор: Правильная технология создания картины позволяет сохранить ее на долгие годы
Баку, 23 сентября, АЗЕРТАДЖ
Сохранность произведения искусства зависит не только от работы реставратора. На состояние картины спустя десятилетия влияют материалы, использованные художником, технология подготовки основы и нанесения красочного слоя, а впоследствии - условия хранения и экспонирования. Поэтому многие процессы, обеспечивающие долговечность произведения, начинаются еще до того, как оно оказывается в руках реставратора.
Об этом в интервью с корреспондентом АЗЕРТАДЖ рассказал художник-реставратор Национального музея искусств Азербайджана Идрис Гасымов.
По словам специалиста, сложность реставрации определяется не размером картины, а прежде всего характером и степенью ее повреждений. Небольшое произведение может потребовать сложного вмешательства, тогда как крупная работа - лишь незначительной реставрации.
«Процесс сложности от работы к работе меняется. Маленькая работа может иметь очень сложное повреждение. Например, может потребоваться перенос на другой холст. А большая картина, наоборот, может иметь относительно небольшие повреждения», - сказал реставратор.
В качестве примера И.Гасымов привел произведение Тофига Джавадова: размер полотна составлял около двух метров. Работа находилась в крайне тяжелом состоянии: красочный слой осыпался и отслаивался от холста, на поверхности были разрывы. Из-за серьезных повреждений реставрационные работы продолжались около месяца, а отдельные процедуры пришлось повторять несколько раз.
По словам реставратора, причиной повреждений стало воздействие влаги и отсутствие правильного температурного режима. При намокании холст меняет свое состояние, что может привести к отслаиванию красочного слоя.
Продолжительность работ также зависит от состояния конкретного произведения. Как рассказал И.Гасымов, в международной практике реставрация может занимать от двух до шести месяцев, тогда как в Азербайджане, по его опыту, отдельные работы удается завершить максимум за месяц.
При этом специалист обращает внимание на фактор, который зачастую остается незаметным для зрителя, - технологию создания картины. От качества основы и использованных материалов во многом зависит ее дальнейшая сохранность.
«Не только нанесением краски на холст заканчивается работа. Еще до начала живописи сам холст должен быть подготовлен к работе», - отметил он.
По словам И.Гасымова, показательным в этом отношении является опыт старой европейской живописи XVII–XVIII веков. Многие произведения этого периода сохранились на протяжении столетий, в том числе благодаря пониманию художниками свойств материалов и технологии подготовки основы.
Не менее важны и условия хранения. Холст, грунт и красочный слой со временем реагируют на изменения температуры и влажности. По словам реставратора, при повышенной влажности или резких температурных изменениях холст может растягиваться или ослабевать, что, в свою очередь, приводит к повреждению красочного слоя.
«От условий хранения очень многое зависит. Картина может сохраняться пятьдесят, тридцать лет или всего пять лет. Температура имеет большое значение. При жаре или холоде холст может растягиваться или ослабевать. Когда холст меняет свое состояние, красочный слой тоже может начать отслаиваться», - пояснил И.Гасымов.
Со временем может снижаться и прочность самого холста. Если его края, закрепленные на подрамнике, ослабевают, их можно укрепить дополнительными полосами холста - кромкой. При этом оригинальная основа произведения сохраняется.
«Если сам холст нормальный, но края требуют укрепления, мы добавляем по краям полосы холста, чтобы его можно было натянуть на новый подрамник», - рассказал специалист.
Более серьезное вмешательство требуется, когда первоначальный холст уже не способен надежно удерживать красочный слой. В таких случаях применяется дублирование - укрепление оригинального холста с использованием новой основы.
«Если первоначальный холст уже отработал свой срок и не может удерживать красочный слой, тогда проводится дублирование. Иначе краска может начать отслаиваться, осыпаться, и произведение уже невозможно будет нормально собрать», - отметил И.Гасымов.
При этом необходимость такого вмешательства определяется индивидуально для каждого произведения. Реставратор учитывает состояние основы, красочного слоя и материалы, из которых выполнена работа.
Масляная живопись, акрил и графика на бумаге по-разному реагируют на воздействие окружающей среды, поэтому требуют различного подхода. Особенно чувствительными являются произведения на бумаге, при работе с которыми необходимо учитывать состояние не только изображения, но и самой основы.
В итоге долговечность произведения во многом закладывается еще в процессе его создания. Правильно подготовленная основа, подходящие материалы и надлежащие условия хранения позволяют сохранить картину на долгие годы.
Корреспондент - Лала Минасазова
Другие новости раздела
