Actis testantibus - документы свидетельствуют… – профессор Зюмруд Дадашзаде о наследии Узеира Гаджибейли
Баку, 18 сентября, АЗЕРТАДЖ
18 сентября 2025 года исполняется 140 лет со дня рождения Узеира Гаджибейли – великого композитора, основоположника современного профессионального музыкального искусства Азербайджана, дирижера, музыковеда, публициста, драматурга, педагога, общественного деятеля, народного артиста СССР.
Своей семейной историей, связанной с личностью Узеира Гаджибейли, с АЗЕРТАДЖ делится профессор Зюмруд Дадашзаде - музыковед, заслуженный деятель искусств.
140-летие Узеира Гаджибейли — это не просто юбилей великого художника, а праздник всей азербайджанской и мировой культуры. Перед нами фигура многогранного творца: композитора, мыслителя, просветителя, который сумел соединить национальное и универсальное. Его музыка стала живым выражением народного духа и обрела мировое звучание.
К Узеиру Гаджибейли в нашей семье всегда относились с трепетом и глубокой любовью. Мой дед, Мамед Ариф Дадашзаде, лично был знаком с Узеир беком. В апрельские дни 1938 года, во время Декады азербайджанского искусства в Москве, его статья о дастане «Кёроглу» была опубликована во многих газетах Баку и Москвы и вошла в специальный буклет, приуроченный к показу спектакля «Кёроглу» на московской сцене.
Позднее, в 1945 году, Мамед Ариф написал статью «Подлинно народный художник». В ней он подчеркивал мастерство драматурга, который умел усиливать значение и смысл своих произведений с помощью найденных им музыкальных средств выразительности, добиваясь еще большей экспрессии.
Эту линию уважения и трепетного отношения продолжил мой отец, литературовед Араз Дадашзаде. Для него «Кёроглу» был особым текстом — он знал эту оперу наизусть. И с той же любовью он хранил разнообразные публикации о любимом художнике. Собранные им папки — не просто архив: actis testantibus — документы свидетельствуют. В этих газетных вырезках словно оживает сама эпоха. Здесь — и проникновенные статьи о музыке, и мысли выдающихся деятелей культуры, и отражение политического и духовного климата страны и мира. Это страницы, где судьба искусства переплетается с судьбой времени.
Особое место среди собранных материалов занимают публикации 1975 года, посвященные открытию дома-музея Узеира Гаджибейли по инициативе руководителя Азербайджана Гейдара Алиева. Это событие стало вехой общенационального масштаба, ознаменовавшей глубокое почитание и благодарную память народа о своем великом сыне.
С большим интересом читаются многочисленные отклики деятелей искусства, опубликованные в газетах «Бакинский рабочий», «Вышка», «Коммунист», «Правда», «Адабийят», «Советская культура», «Баку», «Молодежь Азербайджана» и других. Композиторы Центральной Азии, Южного Кавказа, Балтийских стран делились мыслями о значении Узеир бека. Андрей Баланчивадзе называл его творчество «музыкальной душой всего Закавказья». Эстонский композитор Эуген Капп признавался, что при создании своей оперы «Певец свободы» вновь и вновь слушал «Кёроглу». Вели Мухатов из Туркмении сравнивал искусство Гаджибейли с рукотворным ковром, где с годами все ярче проступают краски. Узбекские, туркменские, таджикские, казахские композиторы подчеркивали: именно творения Узеир бека стали основой зарождения их национального театра. По словам Шарифа Рамазанова автором и первой узбекской танцевальной сюиты «Тановар» был великий азербайджанец Гаджибейли. Восторг и благодарность пронизывают эти публикации. Турецкий писатель Явуз Бюлент Бакилер называл Узеир бека гордостью не только Азербайджана, но и Турции.
Многогранность личности композитора подтверждают и статьи, написанные поэтами, писателями, актерами, режиссерами, художниками, философами. Шамси Бадалбейли вспоминает, как ставил «Аршин мал алан», добавив в спектакль новые мизансцены. Узеир бек, бережно относившийся к собственному тексту, поддержал молодого режиссера, сказав: «Вольности Шамси Бадалбейли принимаю». А слова Лейлы Бадирбейли особенно пронзительны: в момент разногласий с режиссером Р.Тахмасибом именно беседа с Узеир ами – так с любовью и нежностью к мэтру обращались многие его ученики - помогла ей глубже понять образ Гюльчохры и так убедительно его представить, что эта роль осталась в истории кино.
Наш семейный архив продолжает пополняться. Недавно мне передали буклет к премьере «Кёроглу», состоявшейся 30 апреля 1937 года. Побывавший на спектакле Кара Караев так описывает свои впечатления: «Это не был фурор, огромный успех, блестящая премьера. Это было нечто другое – ликование, потрясение, слезы…»
А мои личные воспоминания связаны с первым посещением театра: я увидела на сцене оперу «Асли и Керем» и навсегда запомнила неповторимые звуки и краски этого спектакля. Позднее, в 1985 году, мне посчастливилось присутствовать на юбилейных торжествах в честь 100-летия Узеира Гаджибейли. Это был настоящий праздник музыки. Особенно запомнилось выступление украинского композитора Ивана Карабица. Он с юмором вспоминал, как в студенческие годы приезжал в Баку на конференцию. Неоднократно просматривая фильм «Аршин мал алан», он запомнил многие слова, в частности, знаменитую фразу «Pulun var?» — «Деньги есть?». Услышав ее в буфете от студентов, переговаривающихся между собой, он вмешался в разговор, вызвав их удивление. На самом же деле он знал язык музыки Гаджибейли, который стал для него мостиком к другой культуре.
140 лет спустя наследие Узеира Гаджибейли остается живым. Его музыка и его идеи не только создали национальную композиторскую школу Азербайджана, но стали ориентиром для многих других культур.
И здесь вспоминаются строки стихотворения Самеда Вургуна «Великий композитор», опубликованные в 1985 году в газете «Молодежь Азербайджана» в переводе В. Кафарова:
Ты на орла своим порывом/своей крылатостью похож. /Ты реешь в небе необъятном /в высоком небе ты живешь.
Эти строки звучат и сегодня свежо и вдохновляюще. Искусство Узеира Гаджибейли подобно полету орла – свободное и устремленное ввысь.
Это вечный полет, не знающий границ.
Другие новости раздела
